8 referências para entender Um Final de Cinema, novo livro de John Green

1. Anita Malfatti

Este é talvez o item menos consequente dessa lista, quando se fala da trama de Um Final de Cinema – mas é notável para os leitores brasileiros, de qualquer forma. Logo no início do livro, enquanto discute o filme Andy Warhol Nunca Envelhece com os colegas de elenco e a diretora, Juniper se lembra de uma aula que teve em um curso de artes plásticas. Sob o tema “Modernismo na Noite”, a aula discutia a forma como artistas do movimento lidavam com a escuridão, e um dos nomes citados como centrais no curso é Anita Malfatti.

A artista brasileira fazia parte do famoso “Grupo de Cinco” (com Tarsila do Amaral, Mário de Andrade, Oswald de Andrade e Menotti del Pichia) que liderou a Semana de Arte Moderna de 1922, e é creditada internacionalmente por expandir a influência de movimentos modernistas para a América Latina.

2. Um Corpo que Cai

Durante a mesma cena, Juniper e seus colegas assistem a esse clássico de Alfred Hitchcock. A diretora de Andy Warhol Nunca Envelhece, Kathryn, sugere que os temas de Um Corpo que Cai casam bem com uma reflexão sobre o grande artista pop, que transformou sua própria identidade em matéria-prima da arte.

Considerado frequentemente um dos melhores filmes de todos os tempos, o suspense de 1958 acompanha um detetive (James Stewart) que se aposentou após um incidente traumático. Ele é contratado para investigar a esposa de um amigo (Kim Novak), mas logo se vê fascinado por ela.

3. A Filosofia de Andy Warhol

Este livro lançado pelo próprio Warhol em 1975, cheio de aforismos, passagens de diário e “sabedorias” sobre a vida como um todo, é usado por Juniper durante sua pesquisa para o filme. Uma passagem em específico, onde o artista fala sobre sua reação desafetada aos momentos mais traumáticos da vida (“E daí?”) vira um refrão irônico para a personagem encarar seus próprios pensamentos sombrios. 

4. Screen Tests

Produzidos entre 1964 e 1966, os curtas conhecidos como Screen Tests estão entre os mais célebres da carreira de cineasta de Andy Warhol. Neles, o artista filmava amigos, personalidades e anônimos em preto e branco, diante de um fundo neutro, sem nunca dizer nada – a ideia era fazer um retrato animado dessas pessoas.

Juniper os cita como uma inspiração para o seu trabalho no filme, sublinhando sua comoção com um curta em específico: o estrelado por Edie Sedgwick, uma das mais célebres estrelas a sair da Factory de Warhol.

5. Sans Neige, de Joan Mitchell

Durante a Parte 1 de Um Final de Cinema, Juniper visita o Museu de Arte Carnegie, em Pittsburgh (EUA), e se vê fascinada por esta obra da pintora expressionista americana Joan Mitchell. No fim das filmagens, Kai dá a Juniper um presente: uma visita guiada pelo museu, durante a qual uma funcionária explica o poder daquela obra.

“Nas obras renascentistas, quando se desejava pintar a inocência, pintava-se o jovem Cristo, e quanto se desejava pintar o sofrimento redentor, pintava-se o Cristo crucificado. Mas, é claro, não se trata de imagens de inocência ou de sofrimento. São metáforas. Como é que se pinta algo assim de forma direta, o sentimento? É o que artistas como Mitchell perguntaram”.

6. Iago (Othello)

Perto do terceiro ato de Um Final de Cinema, Matthew Malone (o superastro que interpretou Warhol no filme coestrelado por Juniper e Kai) diz que lhe ofereceram um papel de vilão na saga Star Wars, mas que está pensando em recusar a oportunidade porque o personagem é “um tipo meio Iago”. 

A referência ao vilão de Othello, clássico de William Shakespeare, pode passar batido por alguns leitores, mas não deveria: quando Malone argumenta que prefere vilões “com uma causa”, que acreditam estar fazendo algo correto, ele resvala também num debate centenário sobre Iago.

Apresentado como um dos aliados militares e amigos mais próximos do personagem título de Othello, o vilão esconde uma vontade insaciável de destruir a vida do amigo, seja sabotando seu casamento ou sua carreira. Seus motivos nunca são inteiramente revelados, o que levou muitos críticos a posicioná-lo como uma “encarnação do diabo” no cânone shakespeariano, representando um mal absoluto que existe pelo prazer de existir.

7. Moonlight: Sob a Luz do Luar

No decorrer de sua relação, Juniper e Kai desenvolvem o hábito de assistir a filmes juntos – e a seleção é ampla, de clássicos como A Viagem de Chihiro (2001) a draminhas piegas como À Procura da Felicidade (2006). Um dos mais significativos para a trajetória dos dois, entrando em cena logo antes de darem um passo importante em seu romance, é Moonlight.

O drama de Barry Jenkins, que famosamente venceu o Oscar de Melhor Filme em 2017, acompanha três fases na vida de Chiron (Trevante Rhodes, Ashton Sanders e Alex Hibbert), um rapaz gay negro nascido em Liberty City, bairro periférico de Miami (EUA).

8. 007 - Na Mira dos Assassinos

A última das quatro partes de Um Final de Cinema é ambientada quase exclusivamente na Jamaica – e, mais especificamente, no Goldeneye Hotel e Resort, uma hospedagem de luxo construída na propriedade onde Ian Fleming, o criador de James Bond, costumava morar.

Sem dar muitos spoilers dos momentos que Juniper e Kai estão passando nesse estágio da história, basta dizer que assistir filmes juntos volta a ser essencial para sua relação. E um dos momento emblemáticos deste final do livro acontece quando eles veem 007 - Na Mira dos Assassinos (1985), estrelado por Roger Moore. Apropriado para a locação, né?