Como Roubar um Banco é um divertido filme antissistema feito para a geração Z

David Leitch construiu a carreira em cima de corpos voando, carros capotando e coreografias de luta pensadas quadro a quadro. Foi assim em Atômica, em Deadpool 2, em Trem-Bala e em O Dublê. Por isso é curioso ver o diretor trocar o espetáculo acrobático por uma ideia. Em Como Roubar um Banco, o que chama atenção não é quem apanha de quem, mas o que o filme tem a dizer sobre o mundo em que seus personagens vivem.

A premissa já entrega o tom. Um rapaz se junta a um grupo de assaltantes habilidosos e passa a transmitir os roubos na internet. Os crimes viram fenômeno viral, a quadrilha ganha status de celebridade e, claro, atrai a atenção do FBI. Nicholas Hoult lidera o elenco ao lado de Zoë Kravitz, Pete Davidson, Anna Sawai e John C. Reilly, que vive o agente encarregado de correr atrás do grupo. É um time que sabe trabalhar o humor sem perder o charme de um filme de assalto.

Antes de qualquer coisa, o longa é divertido, e isso importa. Leitch entende que um filme de roubo precisa de ritmo, de carisma e de uma dose de malandragem, e entrega os três. A graça está em ver a lógica das redes sociais invadir um gênero que sempre foi sobre discrição. O assaltante clássico trabalhava para não ser visto, e aqui o sucesso do plano depende de ter plateia. A ideia é boa, rende situações engraçadas e dá ao filme uma identidade própria dentro de um gênero muito visitado.

É justamente esse choque que sustenta a crítica social. Os assaltantes de Como Roubar um Banco não são vilões convencionais, e o filme sabe disso. Eles viram heróis populares porque o alvo é um sistema que muita gente sente que nunca funcionou a seu favor. O roteiro de Mark Bianculli aposta em uma sátira ácida do capitalismo e das instituições financeiras, e acerta ao tratar o tema sem pedir licença. Não há meias palavras: o banco é o inimigo, e o público é convidado a torcer contra ele.

O mais interessante é como o filme articula esse discurso com a linguagem de quem cresceu online. A forma de contar a história, com transmissões ao vivo, personagens que pensam como criadores de conteúdo e uma fama que se mede em visualizações, conversa de maneira direta com a geração Z. É uma geração que herdou um mundo caro, instável e desconfiado das promessas de ascensão por mérito, e que costuma processar essa frustração em forma de humor e de meme. Como Roubar um Banco fala esse idioma com naturalidade, sem soar como alguém tentando imitar a juventude de fora.

Essa escolha também reposiciona o próprio Leitch. Quem foi ao cinema esperando mais uma sequência de ação virtuosa pode estranhar, porque o foco aqui está menos no impacto físico e mais na construção do conceito. A ação existe, mas serve à ideia, e não o contrário. É um movimento corajoso para um diretor associado a um tipo muito específico de espetáculo, e mostra que ele consegue ser interessante também quando o principal atrativo é a mensagem.

No fim, o que fica é a sensação de ter visto um filme leve na superfície e afiado nas intenções. Como Roubar um Banco não pretende reinventar o gênero, mas entende o momento em que foi feito e usa o assalto como pretexto para falar de desigualdade, de desencanto e da vontade de ver o sistema levar uma rasteira. Para quem busca diversão com algo a mais na bagagem, é uma boa pedida.